Alix R
Alix R
Alix-R un duo homme/femme pop-folk, ou guitares et harmonica se taillent la part du lion...
Joli site, avec un beau logo à l'entrée et une jolie jeune femme accompagnée d'un guitariste nous accueillent, annoncant la sortie récente d'un album. Le duo est une formule qui marche plutôt bien sur le net, nombre de site présente des groupes adoptant un profil similaire.
Ce que peu bien signifier Alix.R m'échappe complètement, mais ça n'est pas crucial.
L'interface est d'une clarté limpide, on s'oriente facilement. La bio est brève (trop ?), les photos nous laissent penser que le son va être plutôt orienté guitare acoustique ou électro, bref du coté Folk de la Pop. Et puis une fille à l'harmonica, c'est pas tous les jours qu'on entend ça, bref une formation originale.
La liste des concerts est à mon avis montée à l'envers puisque ce ne sont pas ceux à venir qui sont visibles mais ceux de 2002.
Musique :
Coté musique, puisque c'est après tout le plus important... Une excellente idée : mettre en sus des extraits habituels pour inciter à l'achat de l'album, 4 versions lives des titres composant l'album.
Le premier titre que j'ai écouté, Changer d'air, très frais, nous lave complètement les oreilles de ce qu'on entend généralement en radio. Une riff d'harmonica très accrocheur, une jolie voix qui se pose sur un simple accompagnement guitare, avec une voix masculine pour doubler tout ça. Un refrain qui se chantonne immédiatement et c'est gagné, un titre digne d'un single qui donne une excellente introduction au son du groupe. L'extrait de la version studio n'apporte pas de différence flagrante.
Les autres morceaux sont toujours dans un style très similaire, raffraichissant, avec des mélodies toujours bien tournées (mention spéciale à Fille de l'univers, tubesque en diable).
Peut être, pour être un peu critique, une certaine uniformité sonore se fait ressentir, mais si c'est une qualité chez les Stones, pourquoi pas chez Alix-R. L'album est évidemment en vente sur le site (je me demande d'ailleurs si tous ces sites qui tentent de vendre leurs disques y arrivent réellement, et si ce n'est pas seulement les concerts qui permettent d'écouler leur production).
Au final, des chansons plutôt loin du son actuel en vogue, qui permet à Alix-R de se distinguer aisément. Plusieurs concerts sont annoncés pour la saison estivale, et à ce que j'ai pu en juger, ceux qui pourront les voir dans l'Est de la France assisteront à de bonnes soirées en perspectives. Merci les Alix.R !
Cendrine
Cendrine
C'est toujours un évenement pour un groupe, la sortie d'un album. Le grand saut. une sorte de demande en mariage au public, ensuite, on ne peut plus faire machine arrière, ca passe ou ca casse.
Cendrine, c'est 4 jeunes musiciens (n'ont pas 100 ans a eux 4) du côté de Brive. Un chanteuse/pianiste et ses 3 comparses, basse batterie guitares, du classique, du solide.
A force de joeur les compositions de leurs illustres ainés (Goldman, Eagles, ...) ils ont décidé d'y ajouter leur grain de sel et de se faire leur propre répertoire.
Hors donc, le CD 5 titres, petits anges est, depuis quelques jours disponible à la vente sur le site web Cendrine. Après un passage remarqué sur la web radio suisse DBC, coup de coeur de la semaine, Sincever ne pouvait laisser passer l'occasion d'en parler.
La pochette est à l'image des chansons de l'abum, lumineuse, claire, aucune agressivité, elle inspire la douceur.
Les influences revendiquées de Cendrine sont à chercher du côté de la variété de qualité, l'ambition est d'être dans le camp des Goldman, Obispo et autres Bruel. Bref accessible et racé, lisse mais pas fade.on t'ils réussi leur objectif ?
Lee CD s'ouvre sur le titre qui donne le sien à l'album, Petit ange. Un très jolie timbre de voix, Sandrine, sans problème, se ballade ici très à l'aise. le son est tout sauf amateur, orchestrations, musiciens, tout tombe en place au millimètre. Ce titre se promène ici du côté d'une Hélène Segara, plutôt romantisme et douceur.
Je t'aime encore poursuit dans la même veine, un peu plus rentre dedans, avec une pêche certaine, une mélodie addictive, , sur scène, probable que ce morceau décoiffe sec. les choeurs des garcons répondent à la voix au quart de tour. Les paroles restent un peu convenues, mais c'est le style qui veut ca. un futur tube ?
Le 3ème titre, avec toi nous ramène à la douceur. une chanson ou la voix continue à démontrer toutes ses qualités. Cendrine c'est, indéniablement Sandrine. au point d'effacer un peu les musiciens, de donner l'impression qu'ils ne sont pas indispensables.
Avant dernier titre, sur la même longeur d'onde. Une rythmique guitare acoustique, avant que ne rentrent les autres musiciens, une autre chanson d'amour. une ambiance à la Cabrel période Sarbacane s'installe. le titre fait son chemin et accroche bien.
L'album se termine sur un titre plus enlevé aimez vous encore, dont le thème ne vous échapperas pas ;o) plus pop, la voix de Sandrine arrache un peu plus et laisse deviner un potentiel, une rage qui devrait être libérée un peu plus. le Blues lui irait bien au teint.
Voilà au total 5 titres qui s'écoutent fort agréablement, avec en single potentiel à mon avis Je t'aime encore. L'ensemble est peut être un peu lisse, un peu convenu mais la voix de Sandrine laisse présager d'excellentes prestations scénique ou les bande des 4 se lachera un peu plus, et laissera éclater ce potentiel.
Un peu comme le groupe Gold en son temps, qui alliait reprises de variété et compos personnelles, Cendrine est sur la même trajectoire et c'est tout le mal qu'on peut leur souhaiter.
Jack in the box
Jack in the box
La page d'accueil du site internet de Jack in the Box indique clairement qu'il faut laisser les harmonies vocales et les guitares façon feu de camp à l'entrée, ça devrait ramoner les tympans.
Le site: http://www.jackinthebox.fr :
* L'idée étant de vendre le tout nouvel album sorti en mai 2003, difficile de passer à coté de l'annonce
* Un menu et un graphisme général qui démontre une réelle volonté d'esthétisme sur le site.
* La page musiciens indique 2 batteurs !! peu courant ça.
* Page présentation, le groupe a de la bouteille. Si après une période aussi longue, relativement rare pour un groupe francophone, ce trio est toujours ensemble, on peut au moins s'attendre à une belle unité de son.
Musique :
J'ai téléchargé 5 titres : les 3 extraits de l'album Matrice, le morceau qui donne le nom au groupe (et qui devrait être représentatif de celui-ci je suppose) et "Ecoute le meilleur".
- Ecoute le meilleur
Ce dernier est bien moins Hard que je ne m'y attendais. Même pas du tout hard. Un rythme de batterie plutot aéré, une basse en solo, bien présente, une voix de chanteur très tendance hard (AC-DC) bref un mariage improbable, avec nombres de changement rythmique limite progressif s'il y avait eu un peu de clavier.
Bon les mecs savent jouer, y a pas photo, on se lance pas la dedans comme dans le punk. Par contre l'extrait s'interrompe brutalement à 2mn39. Un fade eut été plus propre si vous ne souhaitiez pas mettre le morceau dans son intégralité.
- Jack in the box
Presque du funk. Ou j'ai rien compris à la page d'accueil du site ou alors le groupe a subi une étrange mutation. Les guitares sont là, mais c'est la basse qui domine les débats. La voix est moins arrachée, on l'attend vraiment plus dans un domaine hurleur à la Led Zep, harmonies vocales (comme quoi j'aurais pas du douter au début). Bon ce n'est pas dans la dentelle mais ça sonne sacrément bien pour de la maquette. Des noix comme ça, j'en mangerais bien tous les jours. Sincèrement, ce type de musique ne m'excite pas du tout, mais ca, c'est une affaire de goût, c'est indéniablement très bien réalisé, mais ça tourne assez vite a l'esbrouffe technique à mon sens. D'ailleurs, je ne sais même pas ce que le texte peut bien raconter.
Passons aux extraits de l'album :
- Elle a
Au premier abord, ça m'étonnerais que ce soit une reprise de France Gall
Bon alors là, il y a bien adéquation entre la page d'accueil et la zic. On est dans le rock. l'extrait est court, mais c'est un style tout à fait différent des extraits précédents. Guitares plombées, basse qui pompe comme une malade et le chanteur qui se libère enfin. Plus proche de ce que je peux apprécier. Trop court pour savoir si le reste ne tombe pas dans le travers de Jack in the box (le morceau).
- Wholo lotta love
Un clavier (si si) en avant, basse et voix à l'honneur. Ca lorgne toujours plus du coté du hard que de la fusion. Un genre plus classique. Ca tient la route, ça sonne mais, peut être est-ce du à la compression plus importante que sur Jack in the box, on sent moins de patate dans le son, il est plus fin, moins gras.
- Eclats de verre
Ca déménage mais en 40 secondes on a pas trop le temps de juger du truc. Par contre, quitte a promouvoir l'album, la compression en 128 plutot que 64 me parait importante. Les différences de son entre les morceaux proposés qui utilisent l'un ou l'autre format est flagrante.
Voila :
Il n'y a pas la de compos qui m'aient tourneboulé. Dans le genre mes références sont Rainbow par exemple, qui alliait virtuosité ET mélodie. Mais clairement les musiciens de JITB ne sont pas des manchots. Ca assure grave la dedans. Pour les amateurs de ce style, c'est surement un groupe qui vaut le détour. Amis musiciens, il y a la de quoi vous étonner les oreilles, mais dans ce style de musique, c'est surement sur scène que ca prend tout son ampleur.
Ceci dit, a 3, ils en font un boucan )
Ukulele Bruko Slim
C'est de la faute à Georges Harrison.
Si je me suis mis initialement à la basse à cause de Paul Mc Cartney , le passage à ce deuxième instrument à 4 cordes est du au quiet Beatles.
Tous les articles peu avant sa mort parlait de sa passion pour le ukulele. Dans mon idée, ukulele c'était Hawaï, folklore et vahinés.
Lors de la sortie posthume de son dernier album, produit par Jeff Lynne, celui confirmait que l'ensemble des titres contenait du ukulele.
Je me suis donc mis à fureter sur le net. Vu des videos stupéfiantes comme ci-dessous. Lu beaucoup de choses, en particullier sur KDUS, le site de référence francophone.
Séduit par l'apparente simplicité de l'apprentissage de base, le look sympa et sa faculté à s'adapter à peu près à n'importe quel style en dépit de mes a priori.
Et puis ce qui m'a convaincu, c'est la soirée Sucrepop & friends. Ou Malin Plaisir, Emmanuel Weil et Mushi sont venus interpreter leur chansons. Et moi, ne jouant de rien correctement, j'ai regardé, conscient de rater quelque chose.
Du coup, errance sur le forum de KDUS, questions, réponses, hésitations sur le choix et puis voilà, depuis mi-juin, je suis l'heureux propriétaire de sUKrE que vous voyez à gauche.
Depuis je gratte.
Magali Fortin
Magali Fortin
Du country-rock à la française, des tubes en puissance, Magali Fortin frappe fort.
Magali Fortin. J’ai croisé son nom à maintes reprises sur le net, depuis des années. Toujours lié à la country music à la française. Sincever m’ayant missionné, je suis allé voir de plus près à quoi ressemblait la dame et sa musique. En route donc pour poux MagaliFortin.com
Page d’accueil, Dans les gris, une floppée d’options de menu (plus d’une vingtaine) et une photo de la dame en question, jean et santiag, à l’image de sa présentation, plus US que France.Comme c’est de musique qu’il est question, direction la page du même nom. Là surprise, en plus des 2 premiers albums sortis (1999 et 2002) et celui prévu dans les prochains mois, ceux de 2005 et 2010 sont là aussi ) humour ? planning prévisionnel exceptionnel ? même les titres des futurs titres sont annoncés.
Le premier album ayant pour nom Rocking chair, je commence par le titre du même nom (nombre des titres de Magali sont dispo gratuitement en mp3, soulignons le, ce n’est pas si courant pour un auto-produit, la tendance étant souvent aux extraits).
Bon, pas d’erreur, on est bien du côté américain de la musique. Le titre est mieux que bien balancé, poussé par une radio, ca aurait pu faire un petit carton , la voix, mixée un peu en avant respecte en ce sens la tradition française.
Les autres titres disponibles, d’une veine un peu plus ballade, sont toujours bien tournés, même si un poil moins accrocheurs. La voix de Magali, toujours bien en place, claire, manque , à mon avis, d’un grain particulier, d’un timbre plus marqué pour faire la différence.Le second album, en vert et contre tout a un son un peu plus rond, plus plein. Le titre éponyme, ballade au piano, est encore doté d’une mélodie imparable, un peu haut peut être pour la voix de l’interprète le passage en voix de tête est difficile, le solo de guitare est inspiré, bref de la grande et belle chanson, même si, sur ce coup, le country-blues revendiqué par la dame est un peu loin. Mais on y revient aussi sec avec amour mon amour, un duo Franco Americain qui le fait bien. L’ombre d’Axelle Red plane sur ce titre, je trouve (le phrasé de la voix, la mélodie ?).
Et on enchaîne avec un bon vieux rock (a la ZZ Top précise la dame). Bon, si le sens du refrain accrocheur n’est une fois de plus pas mis en défaut, côté gros son, c’est pas ca, la rythmique guitare est un peu poussive et n’arrache pas assez. Mais c’est un simple problème de rélalisation/production et n’enlève rien au charme de ce titre qui est un de mes préférés parmi ceux disponibles.
3-4 whiskies est un autre rock. encore un titre au refrain imparable. Un vrai sens de l’écriture musicale chez cette auteur-compositeur. Les textes me laissent plus froid, toujours bien écrit mais trop « cliché » a mon gôut.
Pour conclure, si le reste des albums est a la mesure de ce qui est mis a disposition, il y a là de quoi satisfaire les amateurs de chanson française.
Magali Fortin, sur une major, avec des moyens a la mesure de son talent pourrait décrocher une timbale du style Gérald De Palmas, leurs musiques se situant dans les mêmes eaux entre rock et variétés.Un seul vrai reproche, les deux pochettes sont très laides (pardon Magali) et font beaucoup plus variété (côté péjoratif) et cheap que le contenu de l’album.
Le site web, bien que très complet, a une mise en page et un graphisme qui tire trop sur les pages persos plutôt que sur le pro. Mais il est en cours de reconstruction donc a suivre.
Gilliane Kim - Le point exact
Gilliane Kim
De la pop acoustique, combinant violon et guitares, composant un écrin pour la voix de Gilliane
Bon, hypothèse de travail. Vous avez 15 euros, vous aimez la chanson francophone et vous cherchez quel placement sur vous pourriez faire. Tout miser sur une nouvelle tête, soyons fou.
Je ne connais pas de meilleur façon actuelle de décrocher le jackpot et d’avoir un retour sur investissement immédiat que d’investir sur l’album de Gilliane Kim, le point exact.
Vous prenez la demoiselle en question, vous lui ajoutez un violoniste inspiré, un guitariste/compositeur qui ne l’est pas moins et un percussionniste. Vous constaterez que nous avons donc affaire à une formation à forte tendance acoustique.
Et puis, sur la page écouter, vous allez picorer quelques extraits en real audio. Une voix que je rapprocherais de celle de Jill Caplan. Le titre éponyme, Le point exact devrait vous convaincre dès les premiers accords que l’on a affaire là a du gros calibre. Chouette mélodie, guitare acoustique en avant, contre-chant de cordes léger rehaussant le tout. Une atmosphère plus qu’agréable, on se sent tout de suite bien avec Gilliane.
Pour être sur que ce n’est pas un coup de chance, un autre titre au hasard, les filles aux corps encore lisse : Bingo à nouveau. Moi, je me demande ce que foutent les maisons de disques, au lieu de pleurnicher sur le chiffre d’affaires qui fond comme neige au soleil et d’accuser les vilains pirates, elles feraient mieux d’aller dénicher des perles comme cette Gilliane.
Pas besoin de Starac. Elle a la voix, les chansons qui ne sont pas les inévitables reprises, et un look avenant (Voir la pochette sexy en diable). Les mélodies sont accrocheuses, pas besoin de la sur-exposer pour s’assurer que l’on tient là un bon filon.
La belle classifie sa musique comme de la pop acoustique. Si Carla Bruni a pu faire le carton que l’on sait, dans un registre plus intimiste, pas de raison que Gilliane Kim n’ait pas droit au même traitement de faveur. Toutes les chansons de l’album sont disponibles, soit en totalité soit en extrait sur le site, et je n’ai pas trouvé une seule faute de goût. Belle prise de son, belles chansons. Adopté a l’unanimité !
Allez, c'est bien partie pour être mon artiste du mois dans la Newsletter de décembre.
Meek - Psychotique
Meek
Le chaînon manquant entre les Beatles et Polnareff, on l'attendait l'album pop français référent. Il est là.
Les coups de foudre, ça ne s’explique pas. Ca se constate, se subit, ca nous emporte, sans comprendre, sans même avoir besoin de comprendre, on sait, c’est tout.
Arrive l’ovni...
L’album Psychotique de Meek, n’est pas un disque de pop, même française, de plus. Ce n’est pas juste un chouette album, c'en est un qui vous colle à la tête et au corps pour ne plus vous quitter. Ce n’est pas simplement un album gorgé jusqu’à plus soif d’harmonies vocales comme on n’en entend que sur nos vieux vinyles, un mille-feuilles de cordes. Cette galette n’est pas seulement fourrée de mélodies à tiroir, qui s’incrustent en vous et ne vous lâcheront plus, saupoudrée de guitares délicates et d’orchestration inventives, innovantes comme on a plus entendu depuis des lustres. Ce n’est pas uniquement parce que Mc Cartney aurait du faire cet album il y a longtemps, que Brian Wilson l’a sûrement rêvé et que Phil Spector, du fond de sa prison, doit regretter d’avoir révolvérisé cette demoiselle sans avoir participer à sa conception, qu’il vous faut l’acheter.
C’est l’histoire d’un Meek, fan de ceux que je viens de citer, qui, seul dans sa chambre, enregistre ce "putain" d’album, le chaînon manquant entre la pop anglaise et notre chanson française. Et ne croyez pas pour autant que les textes ont été laissé de côté, dans la grande tradition sixties. Originaux, différents, déroutant parfois par rapport à ce que l’on peut lire habituellement.
Vous trouverez 15 titres sur ce CD. Suffisamment pour tenir jusqu’au prochain. De Psychotique, qui vous scotche d’entrée, addictif en diable, en passant par la merveille pop de j’aime bien quand tu pleures qui n’aurait pas dépareiller Pet Sounds, pas moins. Rien, absolument rien n’est a jeter, que du bonheur.
Là ou Les Innocents ont laissé tomber, lassés, ou Polnareff a montrer le chemin, Meek transforme l'essai.
Alors, si pour les fêtes de Noël, vous ne savez pas quoi demander à celui qui descend du ciel, si vous connaissez un fan des Fab four à gâter/pourrir, si votre petit ami à Caroline no en hymne perso, bref si vous êtes en manque d’idée, pas d’hésitation, croyez moi sur parole, vous ne trouverez pas mieux.
Laissez tomber le Let it Be Naked, le Nième bouquin sur Lennon, le DVD hommage à Georges Harisson, Meek est bien vivant et fait la musique d’aujourd’hui. Pour même pas 15 euros, offrez vous du plaisir.